为帮助数媒学子精准把握AI技术对艺术设计领域的变革性影响,提升专业创新能力,在昆明传媒学院新视界设计产业学院的支持下,2025年12月8日,昆明传媒学院影视传媒学院数字媒体艺术专业特邀向杰老师带来“AI时代的艺术与设计”主题讲座。深耕数码艺术教学近三十载的向杰老师,兼具深厚技术功底与前沿行业视野,通过丰富案例与实操演示,呈现了一场深度与实用性兼备的知识盛宴。数字媒体艺术专业全体同学踊跃参与学习。
讲座伊始,影视传媒学院专业教师、数字媒体艺术专业负责人王巍老师登台致辞。他首先向向杰老师致以诚挚谢意,并围绕AI技术对创意产业的冲击、设计行业的革新方向等核心议题向同学们发问,鼓励大家带着思考聆听讲座,在积极互动中将理论认知与实践探索相融合,通过向杰老师的分享汲取前沿知识,为专业能力提升与职业发展夯实根基。随后,在同学们热烈的掌声中,向杰老师登台演讲。

向杰老师首先梳理了AI时代的发展脉络。他指出,自2022年底ChatGPT问世以来,AI技术呈爆发式迭代,以豆包、GPT、Claude为代表的国内外大模型已深度渗透生产、教育及科研领域,尤其为艺术、设计、影视、游戏等创意产业带来颠覆性变革。传统创作中繁复的技术操作,如今通过AI指令即可高效完成,极大释放了创作产能,同时也对从业者的核心能力提出全新挑战。
在探讨AI对艺术创作的影响时,向杰老师以多个前沿案例展开深度解析。从数据驱动的《博斯普鲁斯海峡》影像装置,到AI操控机械臂的绘画实践,再到能根据观众情绪实时调色的交互作品"爱达",生动诠释了AI技术如何拓展艺术表达的边界与媒介维度,推动艺术从静态走向动态、从单感官体验迈向多模态融合。他特别强调,AI装置艺术正成为公共艺术与展览领域的新增长极,在博物馆、文旅等场景应用前景广阔,为相关专业学子开辟了全新职业路径。
聚焦设计行业,向杰老师通过现场实操直观展现AI的赋能价值。在建筑领域,AI能瞬间将简易模型转化为多风格效果图;于UI/UX设计环节,借助妙鸭等平台输入提示词,30秒即可生成可编辑的暗黑模式与毛玻璃风格界面,而传统流程往往耗时数小时。他还演示了AI在海报设计、产品开发、老照片修复等场景的应用技巧,并推荐AI工具集网站,助力师生高效整合创作资源。
论及AI时代创作者的角色转型,向杰老师提出三大核心能力:以创意策划主导创作方向,以审美判断甄选AI生成方案,以人机协作重塑工作模式。同时他着重警示伦理与版权风险,结合学生因侵权导致延毕的案例,强调必须重视AI内容的版权归属、数据合法性及偏见规避,筑牢规范创作意识。

展望未来趋势,向杰老师预见AI将逐步成为艺术创作的主动参与者,人机共创将成为常态。这要求教育体系在保留核心软件教学基础上,强化创意策划、数据素养与人机协作能力的培养。他鼓励师生聚焦"审美力、问题力、判断力",深挖AI工具潜能,通过学科交叉实现创意突破。
讲座尾声,向杰老师与现场师生展开深度互动,针对"AI是否引致审美同质化""AI对生活的长远影响"等议题进行细致解答。他强调,AI是能力的延伸而非替代,人类独有的想象力、情感张力与文化理解始终是艺术设计的核心价值。
本次讲座不仅系统呈现了AI在艺术设计领域的发展图景,更提供了可操作的实践路径与思维框架,为学院专业教学改革与师生职业发展注入新动能。




